Я работал с музеями Великобритании около 30 лет. За все это время я отвечал за самые разные направления музейной деятельности: от непосредственной работы с выставочными объектами, до работы с партнерами. Когда я иду в музей, то оцениваю его с двух позиций: профессиональной и личной. О профессиональной точке зрения можно говорить бесконечно. А если расценивать меня, как обычного посетителя, то тут все просто. Есть несколько аспектов, которые важны для меня. Во-первых, я хочу, чтобы музей меня впечатлил! Музей обязан давать представление о масштабе, а человек, придя в музей, должен понимать, как он мал по сравнению с историей. Во-вторых, сколь бы парадоксальным это не казалось, но не столько я должен быть впечатлен музеем, сколько мои дети. Им интересно представлять, как они могут быть съедены, скажем, доисторическим животным… Музеи должны стимулировать воображение! Хирургические приспособления средних веков можно поместить под стекло в темном углу зала, а можно разыгрывать с ними спектакли, передавать из рук в руки, сидя в кругу на исторических вечерах, слушая про обычаи того времени — это два совершенно разных подхода. Приходя в музей, я хочу видеть, каково происхождение объектов, представленных на выставке. Я считаю, что картина должна оставаться там, где она написана — тогда она имеет больший смысл. Обеспечивать контекст, бэкграунд — вот одна из основных обязанностей музея. Без этой важной части музейной работы все остальное просто не имеет смысла. И еще я хотел бы обратить внимание на чрезвычайно важный момент — связь музея с настоящим. С этим можно поступать по-разному. Например, надписи на стене Музея военной истории, оставленные солдатами, служащими в Афганистане, — это хороший пример связи между экспозицией и настоящим временем. Когда такие истории связывают прошлое с настоящим — это потрясающе! Из отличных музеев, у которых стоит поучиться всем остальным, я могу привести в пример Музей Корнуолла или Музей истории Кардиффа. Последний пример — это особый случай. Это история города, но рассказанная очень необычным способом. Это свежий взгляд на интерпретацию истории города. И последнее. Важно помнить: музеи существуют для людей. Публика должна контролировать музеи, а не кураторы. Сайты — это хорошая вещь. Почему бы не позволить людям оценивать работу музеев он-лайн?

Бьерн Стенверс, директор по маркетингу Музея истории Амстердама:

Когда люди приходят в музей или в библиотеку — я наблюдал это и в России, и в Азии – они делают это традиционным, старомодным способом: все должны сохранять тишину, руками объекты трогать нельзя, люди не должны фотографироваться. Все это не коммерческий и не рекламный подход. Да и вообще это не хороший подход. В своей работе я попытался преодолеть эти стереотипы. Когда я пришел работать в музей — это был Исторический музей города Амстердама — я постарался не следовать всем этим традициям существования музеев. Прежде чем создавать новый музей или проводить изменения в старом, нужно определиться с целевой аудиторией. Музеи и библиотеки — это культурные места, которые должны делиться с людьми счастьем и давать им вдохновение. Музеи предполагают пассивное поведение посетителя. В своей музейной деятельности я пытался сломать эти стереотипы у своего персонала. Пришел в музей и начал думать, с чего бы начать изменения? И когда я увидел, что наши смотрители залов выглядят как полицейские, то понял: нужно вообще отказаться от униформы, добавить музею больше гостеприимства. Потом я начал работать с потенциальной аудиторией через Интернет. Мы меняли наш сайт два раза — все для того, чтобы сделать его более дружественным и понятным для людей. Конечно, сначала нам сайт сделал чей-то племянник, как водится… Но, поняв, что за месяц у нас всего 30 000 посещений, мы пригласили восемь молодых профессионалов, которые занялись настоящей работой над созданием сайта! И еще мы сменили название: теперь вместо скучноватого «Исторический музей города Амстердама» мы стали просто «Музеем Амстердама». Добавив звучности в название (совсем немного), мы повысили интерес к музею! Музеи должны стать проще. И особенно хорошо, когда музеи держатся вместе — так они сильнее, так они представляют собой единое целое. Я не очень многому учусь в самих музеях — учусь вне музеев, привнося в наш сектор идеи, «подсмотренные» глазами маркетолога…. Мне нравится учиться у вещей, расположенных на открытом воздухе. Я обращаю внимание на парки развлечений — там работают молодые кураторы, которые всегда в курсе тенденций. Музей редко дает положительные эмоции — обычно они «опускают с небес на землю», — а вот парки развлечений всегда дарят радость!
Что мне действительно не нравится в музеях — я не могу найти вход в них. Это проблема. Я не понимаю, по какой причине 80 процентов музеев и библиотек прячут свой вход. Посмотрите, какой яркий вход в парке развлечений! Туда хочется войти. Мой любимый музей — это Галерея Тейт (Tate Gallery). Помимо того, что придя в галерею, можно не сомневаться, что именно там вы найдете самые актуальные выставки, последние тренды — они еще и активно работают с формой подачи материала. У них, например, есть маршрут на катере. Кстати, во многих музеях можно арендовать велосипед, насладиться экспозицией и потом поездить по окрестностям и увидеть бэкграунд. А если вы не можете уехать из своей страны, то можно использовать «гугл». У всех есть «гугл». Сейчас многие музеи имеют виртуальные туры, многие места можно посетить он-лайн. Вообще для того, чтобы сложить полную картину, нужно испытать и физические, и он-лайн-ощущения.